À PROPOS
Un parcours pluridisciplinaire
Le travail d’Emmanuelle Becker s’inscrit dans une approche transversale nourrie par plusieurs disciplines artistiques. Formée en arts plastiques à la George Washington University (Washington, D.C.), avec une spécialisation en photographie, dessin et gravure, elle développe également une pratique de la danse et de la chorégraphie avant d’obtenir un Master en peinture au Pratt Institute de New York. Ces expériences croisées structurent une recherche attentive aux relations entre corps, image et matière.
Temps, mémoire et transformation
Sa démarche interroge la mémoire et la temporalité, explorant les traces visibles et invisibles laissées par le temps sur les êtres et les paysages. Par le séquençage, la superposition et des cadrages atypiques, elle élabore des narrations visuelles fragmentées inspirées du fonctionnement du souvenir.
Fragmentation et recomposition
Dans ses œuvres, formes, espaces et figures sont déconstruits puis réagencés en compositions non linéaires, oscillant entre tension formelle et atmosphères oniriques. Le temps y agit comme une matière active, invitant le regardeur à recomposer le récit et à éprouver l’image comme un espace de perception sensible.
Le travail d’Emmanuelle Becker s’inscrit dans une approche transversale nourrie par plusieurs disciplines artistiques. Formée en arts plastiques à la George Washington University (Washington, D.C.), avec une spécialisation en photographie, dessin et gravure, elle développe également une pratique de la danse et de la chorégraphie avant d’obtenir un Master en peinture au Pratt Institute de New York. Ces expériences croisées structurent une recherche attentive aux relations entre corps, image et matière.
Temps, mémoire et transformation
Sa démarche interroge la mémoire et la temporalité, explorant les traces visibles et invisibles laissées par le temps sur les êtres et les paysages. Par le séquençage, la superposition et des cadrages atypiques, elle élabore des narrations visuelles fragmentées inspirées du fonctionnement du souvenir.
Fragmentation et recomposition
Dans ses œuvres, formes, espaces et figures sont déconstruits puis réagencés en compositions non linéaires, oscillant entre tension formelle et atmosphères oniriques. Le temps y agit comme une matière active, invitant le regardeur à recomposer le récit et à éprouver l’image comme un espace de perception sensible.
